Jedem ist doch das Gefühl geläufig, aus einem Traum zu erwachen, der sich so real angefühlt hat, dass es beinahe eine Ewigkeit benötigt, um wieder zurück in die Realität zu finden. Regisseur Gille Klabin stellt mit The Wave nun gewissermaßen die Frage, warum man überhaupt immer wieder dem sklavischen Streben nachgibt, zwangsläufig aufwachen zu müssen? Was erwartet einen schon, im Hier und Jetzt, in der Gegenwart? Frank (Justin Long, Galaxy Quest – Planlos durchs Weltall) hat jedenfalls zur Genüge am eigenen Leibe erfahren müssen, dass die Wirklichkeit nicht immer begehrenswerter Natur ist. Vor allem, wenn man sich wie er, in einem Hamsterrad befindet, dessen Achse sich immer und immer wieder nur um den Job, die Frau und den Hund dreht. Eine (Realitäts-)Flucht muss her, dringend.

Man kann The Wave auch als Ausbruchsfilm beschreiben. Frank ist Unternehmensanwalt, dessen Leben sich als Partner in diesen kalten, gesichtslosen Kanzleien abspielen. Jene anonymen Großraumbürokomplexe, wie man sie in all ihrerer sinistren Bedrohlichkeit aus den Romanen von John Grishman kennengelernt hat. Zuhause erwartet ihn eine Frau (Katia Winter, Knight of Cups), die ihm scheinbar schon lange kein Rückhalt mehr geben kann – oder nur bis zur Belastbarkeit der Kreditkarte. Gille Klabin hat dabei vor allem mit der Besetzung seines Protagonisten einen echten Coup gelandet. Justin Long mag zwar kein unbeschriebenes Blatt in der Filmbranche sein, über seine schauspielerischen Qualitäten, die über Nebenrollen in Komödien hinausgehen, scheinen sich jedoch nur die wenigsten zu wissen. Dementsprechend angenehm ist es, Long nicht nur in der Hauptrolle, sondern auch gefordert zu sehen.

Der interessanteste Punkt, den The Wave dann letztlich auch relativ konsequent (und enigmatisch) bis zum Ende ausspielt, ist der Gedanke, dass unsere Realität schlichtweg nur eine Wahlmöglichkeit ist. Wo Zeit ein Konzept ist, scheint auch das Bewusstsein eine Maßeinheit, die sich nach und nach potenzieren lässt – im Zweifelsfall eben auch mit halluzinogenen Substanzen. Dass sich The Wave aber weder an die alptraumhafte Immersion eines Enter the Void herankommt, noch die rauschartige Kater-Melancholie eines Fear and Loathing in Las Vegas aneignet, liegt vor allem daran, dass er trotz seines Odyssee-Charakters merkwürdig tiefstapelt. Ein Film über Risiken, wenn man so möchte, der sich letztlich aber dafür scheut, wirkliche Risiken einzugehen. Das Transzendentale ist hier ein schriller Bildersturm, doch The Wave weigert sich, sich von den Farben und Pinselstriche dieses Bildes durchdringen zu lassen.